• Long-lost punk classic reissued on limited edition slime-green 7”! Another in a long line of punk single re-issues from Damaged Goods, this time it's the 7" released on Toadstool Records by the band SLIME. Slime was SLIMY TOAD from Johnny Moped's solo adventure into a recording studio during a bit of downtime in Johnny Mopeds career in 1978. He was joined by mates Dave Tate on drums and Phil Sayers on vox and bass. They never got around to playing live as Moped duties took over once again. The single came out on Toadstool Records, Slimy's idea for a record label which was run by Chris Goodness who run a couple of record shops in Caterham, South London. It was recorded in Richmond studios where the legendary Cycledelic was also recorded. (Damaged Goods Records)
  • Minor Threat's first demo tape, recorded in February and March of 1981 at Inner Ear Studios with Skip Groff and Don Zientara. (Dischord Records) https://minorthreat.bandcamp.com/album/first-demo-tape    
  • Out of stock
    This single collects the eight songs that SOA recorded with Skip Groff at Inner Ear Studio in December of 1980 during their first-ever recording session. Two of the songs ("Disease" and "Stepping Stone Party") were originally released on the Flex Your Head sampler and "Gonna Have to Fight" was included on the band's No Policy EP. The rest are unreleased versions. (Dischord Records)
  • (Shipping: September) Tokyo powerhouse KRIEGSHÖG returns with a two track 7” of distorted hardcore punk perfection. Facing a line up change the band sound was altered slightly after the previous guitarist quit. The new line up may have taken the guitar fuzziness a notch down in favour of a crunchier guitar tone but amped up the songwriting to the next level with a overdose of riffs, attacking each note with the same ferocious venom they have us accustomed to. These two tracks display both sides of KRIEGSHÖG perfectly, a mid tempo bass driven 4 minute banger backed up by a classic destructive sonic jam with the gnarliest punk vocals out there. Quoting the band “Play Loud and DIE!!!” The high contrast black and white of their aesthetic and sound takes a new turn making room for a conceptual record. Housed in a heavy duty PVC pocket sleeve with artwork silkscreened on it the clear vinyl record with pure black and white labels. (La Vida Es Un Mus Records) https://lavidaesunmus.bandcamp.com/album/paint-it-black-white-out
  • Out of stock
    Warthog is a five piece band from NYC who formed in 2012. Chris Hansell used to be the lead screamer in the ever-evolving New York scum-rock band the Men, and now he fronts Warthog. They play a killer style of blistering and ferocious hardcore/punk. Musicallty, Warthog can be loosely compared to bands such as Rash, Gay Kiss, S.H.I.T., Omegas, and other like-minded bands. Since forming in 2012, Warthog have released a self-titled demo in May of 2012, a three song 7" titled Exterminate Me in January of 2014, a four song 7" titled Prison in April of 2014, and a self-titled four song 7" in September of 2016. This is the band's latest 7", which was released via Static Shock and Toxic State records on October 26th, 2018. On their latest 7", Warthog offer up four songs of raging and venomous hardcore/punk. Overall, Warthog's latest 7" makes for an awesome listen and definitely should not be missed. Highly recommended! Enjoy! (Static Shock Records) https://staticshockrecords.bandcamp.com/album/warthog-2
  • Following their 2017 debut, "Don't Stop The Youth," California's own Fireburn presents "Shine b/w The Controller." This two-track 7" single is in anticipation of the bands upcoming Spring 2018 US appearances with American Nightmare, G.B.H, and Kill Your Idols, and at Punk Rock Bowling and United Blood Fest. 7" includes digital download. (Closed Casket Records) https://fireburnhc.bandcamp.com/album/shine-b-w-controller
  • Out of stock
    London has been fanning the flames of hardcore punk relentlessly, producing some of the best music of the genre for a while now. Enter Mastermind, four young guns kicking it up a notch or five. Starting in 2018, and after a well received demo on Cold Comfort, here comes their scorching new release, ‘Bad Reaction’ EP, on Quality Control HQ Records. Prepare to have your mind mastered in the art of the wildest hardcore songwriting, where a 3 minute song can keep you engaged throughout and doesn’t seem out of the norm. Karim Newble, also the resident artist of the band, takes you through the waviest of riffs that remind you of the crazy end of late 80s NYHC, from such legends as Rest in Pieces and Killing Time. Meanwhile vocalist Jon Osborne might be the long lost son of Jeff Perlin growling along to the rhythm section, seemingly out of control with one beat hook after another, pulling everything together. credits Check out the EP on bandcamp Mastermind 'Bad Reaction' 7" (Quality Control Records)
  • Out of stock
    Back in 1981, NEGATIVE APPROACH were one of the dominant forces in the Detroit underground. Long out-of-print and bootleged a million times, NEGATIVE APPROACH originally released this 10 song 7" in 1982 on Touch & Go Records. Now remastered by John Golden, the legendary 7" is once again available for past, present and future hardcore fans. (Touch & Go Records)
  • The debut Full length from FED UP! 16 tracks of brutal and raw NYHC. For fans of The Abused, Agnostic Front, Cro-Mags, Sick Of It All, Warzone, YDL, Antidote, ect... (United Riot Records)
  • The Vienna hardcore powerhouse is back with their 5th full-length album, Recorded an produced by Tue Madsen & Jacob OLsen at the Antfarm studios in Denmark. Still keeping the traditional, old-school values of hardcore but this time adding some blasting riffs and intense grooves to create their own brands of hardcore. Without a doubt their best album ever. (Super Hero Records)  
  • This is the long awaited repress of the out of print 7" originally released on S.U.R. Records. These 2 songs from NY's All Out War were originally intended for an Astor Records NYHC compilation that never saw the light of day. All Out War is a punishing display of the aggression of hardcore crossed with the brutality of metal while avoiding the shortcomings of both genres. To get a taste of All Out War's musical style, envision Carcass colliding head on with "Age of Quarrel" era Cro- Mags. Two styles as different as they come but All Out War combines the two to form an attack unmatched by today's standards. (Trip Machine Laboratories)
  • Starting in 1997, No Turning Back have been steadily building an impressive career – touring worldwide and becoming a household name in hardcore music. No Turning Back took ten days with the expertise of Dirk Miers at De Studio and Alan Douches at West West Side and simply did what they wanted to: they recorded their best record to date. With album art done by tattoo artist Bas Kahle and guest vocals from Down To Nothing, Cold World and Enemy Ground, No Turning Back delivers a new album that’s not to be missed by anyone who believes in real hardcore. (Reflections Records)
  • RANCID | let’s go | CD

    8.00 incl. tax
    Rancid's second LP, released in 1994, is disarmingly good from start to finish. With roots set firmly in their Berkeley punk rock origins, on Let's Go Rancid set out with heart, soul and vehemence to reach new heights in their music. Some of the highlights are "Salvation," "Radio," and "Nihilism," but all the of the songs bristle with the unmatched signature of Tim Armstrong's intensely evocative writing style. Recorded in their hometown of Berkeley CA, at legendary Fantasy Studios and mixed in Los Angeles at Westbeach Recorders, Let's Go foreshadows the ground breaking success that would be found on their next record, And Out Come the Wolves. (Epitaph Records)
  • RANCID | same title | CD

    8.00 incl. tax
    From its ominous, xeroxed album cover, to the barely legible lyric sheet to the sheer chaos invoked by the music, Rancid 2000 (as the second self-titled LP has come to be known) is "paint-peeling punk rock of the highest order." Produced by long-time friend and producer Brett Gurewitz, most of the 22 songs clock in at well under two minutes, and there are absolutely no ballads. Guitars are driven to within inches of meltdown, the bass burns with the signature maniacal virtuosity of Matt Freeman, and the vocals are delivered with raging conviction. Rancid's hardest, fastest record to date! (Hellcat Records)
  • VOIVOD | katorz | CD

    8.00 incl. tax
    Katorz is the 11th Voivod studio album and 14th overall release. It was conceived in a period of inspiration. The touring that followed 2003's self-titled Voivod album (including a successful Ozzfest stint) kicked the band's momentum up another notch. With the lineup firmly settled Denis Piggy D'Amour, Michel Away Langevin, Denis Snake Belanger and Jason Jasonic Newsted they began writing of one mind and prepared to take their sound to the next level. A wealth of material was conceived, too much for one album, but they eventually settled on 10 songs that would stand as their 11th album. The fine-tuning began. But early in the process, tragedy struck. Guitarist and main riff-constructor Piggy was struck down with colon cancer. Throughout the middle of 2005, the music took a back seat while band members and friends hoped and waited for him to beat the disease. By late August of that year, Piggy succumbed to the illness and passed away. The metal world mourned with Piggy's band members and family. In the ultimate tribute to his memory, the rest of Voivod finished the recordings using a wealth of demos the guitarist left behind. In his final days he gave longtime cohort Away directions where to find his demos, expressing his wishes that the band finish the album in his absence. Voivod would carry on in Piggy's memory, recording with producer Glen Robinson(a name Voivod fans will recognize from the Nothingface era) and emerging triumphant with Katorz. It is a fitting tribute to Piggy's talent and a respectful epitaph of the man's vision. During the recording, Voivod hinted that more experimentation would go into Katorz than the previous album. While this is clear, the band didn't experiment for its own sake and there are no overzealous attempts to recapture the vibe of any previous album. They have always pushed defiantly forward, and Katorz adds new aspects and colors to their diverse discography. Odd sounds, strange rhythms, cosmic segues and unsettling atmospheres exist in the margins, while direct attacks comprise the bulk of the album. Diminished, crippled chords fly from Piggy's fingers. His strange 6-string shapes prove he's the only man to ever find the X-sharp and Z-flat chords on a guitar. Drums roll and tumble like a churning machine as Away makes perfect sense of Piggy's unique configurations. Snake sneers and spits in his inimitable style as Jason's rumbling bass lines boast fat, crunchy tones that pierce their own melodies through the din. If defiant opener The Getaway and catchy mother The X-Stream are direct stabs of Voivod at their most punk, then the paranoid Mr. Clean, the heavy shifting slabs of Dognation and left-of-center Polaroids reveal the more difficult, mysterious aspects of their sound. And if people interpret hints of new-wave underlying the weird Silly Clones , it wouldn't be the first time Voivod confused or confounded. Sounds are heavy but punchy, raw and frazzled but typically focused and always mesmerizing. Voivod and The End Records are proud to present Katorz: a triumph in the face of tragedy. We all think Piggy would be proud. (Nuclear Blast Records)        
  • Τα τελευταία δέκα χρόνια, εποχή που χαρακτηρίστηκε από την "κρίση", παρατηρείται μια αλλαγή στις παρεμβάσεις στους τοίχους και τις άλλες δημόσιες επιφάνειες της Αθήνας. Η τάση πολιτικοποίησης του γκράφιτι και της τέχνης του δρόμου συνδυάζεται με την τάση χρήσης αισθητικών μέσων στις, κατά τα άλλα, τυπικά πολιτικές παρεμβάσεις. Η δυναμική που εκφράζεται στους τοίχους αντανακλά, όμως, τη δυναμική μιας πολύπλευρης πολιτικής διεκδίκησης που αναπτύχθηκε στους δρόμους και στις γειτονιές. Η "κρίση", η ενίσχυση της ακροδεξιάς, ο φεμινισμός, η υποστήριξη των ΛΟΑΤΚΙ, τα εργασιακά δικαιώματα και η εμπορευματοποίηση της πόλης είναι θέματα που αφορούν τους/τις δημιουργούς, πολιτικούς ακτιβιστές/τριες και καλλιτέχνες/ιδες. Ωστόσο, το ενδιαφέρον τοπικών και διεθνών μέσων ενημέρωσης προωθεί, παράλληλα, μια εικόνα της Αθήνας ως "Μέκκα της τέχνης του δρόμου στην Ευρώπη" και συμβάλλει στην κοινωνική κατασκευή της ως ένα "τρέντι" και "εναλλακτικό" τουριστικό προορισμό. Τι ρόλο παίζει η πολιτική παρέμβαση στο πλαίσιο τέτοιων αλλαγών; Πώς μπορεί να αντισταθεί στις δυνάμεις που επιχειρούν να αφομοιώσουν τις παρεμβάσεις, καθιστώντας τες μέρος ενός αισθητικοποιημένου και εμπορευματοποιημένου τοπίου; Η "βρομιά" και οι "μουτζούρες" στους τοίχους δεν μπορούν παρά να αποτελούν μικρές αντιστάσεις στην αισθητικοποίηση της πόλης, που θέλει την Αθήνα μια τουριστικοποιημένη και "καθαρή" "πρωτεύουσα της τέχνης του δρόμου". Οι πολιτικές παρεμβάσεις, όμως, όπως τα κομμάτια που σχολιάζονται στο βιβλίο, εκφράζουν αντιστάσεις γιατί, πέρα από το "λέρωμα" των τοίχων, αποτελούν μέρος ευρύτερων κινημάτων και διεκδικήσεων. Έτσι, καταφέρνουν να δημιουργήσουν τις συνθήκες ανάπτυξης κριτικής, λόγων και συζητήσεων, που υποσκάπτουν τους κυρίαρχους λόγους στη δημόσια σφαίρα, τροφοδοτώντας με εικόνες και νοήματα το φαντασιακό της πολιτικής διεκδίκησης. (Από την παρουσίαση στο οπισθόφυλλο του βιβλίου) Εκδότης: ΕΚΔΟΣΕΙΣ ΣΤΟ ΠΕΡΙΘΩΡΙΟ Χρονολογία Έκδοσης: Μάιος 2019 Αριθμός σελίδων: 84 Διαστάσεις: 21x24
  • Το Rockin Athens'85, είναι το πιο σημαντικό μουσικό φεστιβάλ που έχει πραγματοποιηθεί στην Ελλάδα. Συμμετείχαν ορισμένα από τα πλέον κορυφαία ονόματα της παγκόσμιας μουσικής σκηνής,συγκροτήματα που ακόμα και σήμερα επηρεάζουν τα μουσικά δρώμενα και παραμένουν -με τον τρόπο τους- σημεία αναφοράς. Οι Clash, οι Stranglers, οι Cure, οι Depeche Mode αλλά και η Νίνα Χάγκεν, οι Culture Club, οι TalkTalk και οι Telephone έπαιξαν μπροστά σε κοινό δεκάδων χιλιάδων ανθρώπων. Ο φωτογράφος και εικαστικός Γιώργος Τουρκοβασίλης επιλέγει μερικές από τις φωτογραφίες που τράβηξε ο ίδιος εκείνο το ιστορικό διήμερο φεστιβάλ και τις παρουσιάζει ως συγκλονιστικά τεκμήρια μιας εποχής, ενός πολιτιστικού γεγονότος και των επώνυμων και ανώνυμων πρωταγωνιστών του, που βρέθηκαν στις κερκίδες και την αρένα του Καλλιμάρμαρου Σταδίου. Η έκδοση περιλαμβάνει κείμενα και συνεντεύξεις ανθρώπων, οι οποίοι βρέθηκαν σε εκείνο το φεστιβάλ και καταγράφουν σήμερα, 33 χρόνια μετά, όλα όσα δεν κατάφερε να σβήσει ο χρόνος από τη μνήμη τους. Πιο συγκεκριμένα: Ο δημοσιογράφος Θανάσης Αντωνίου σκιαγραφεί το πολιτικό περιβάλλον της εποχής. Καλοκαίρι του 1985 και το ΠΑΣΟΚ μόλις έχει επανεκλεγεί στην εξουσία. Η Μελίνα Μερκούρη, υπουργός πολιτισμού τότε, σε συνεργασία με το υπουργείο πολιτισμού της Γαλλίας, στο πλαίσιοτουθεσμού "Αθήνα Πολιτιστική Πρωτεύουσα της Ευρώπης 1985", διοργανώνει το περίφημο φεστιβάλ στο Καλλιμάρμαρο, στις 26 και 27 Ιουλίου. Ο μουσικός αρθρογράφος και ραδιοφωνικός παραγωγός Στυλιανός Τζιρίτας θυμάται την συγκλονιστική ζωντανή εμφάνιση των Clash, που έμελλε να είναι και η τελευταία τους μεγάλη συναυλία. Ο Αλέξης Καλοφωλιάς, μέλος των θρυλικών Last Drive, μιλάει για την γνωριμία του με τον Τζο Στράμερ των Clashκαι τα όσα είπανε, μετά το τέλος της συναυλία τους, στο Καλλιμάρμαρο Στάδιο. Ο Αργύρης Ζήλος, γνωστός μουσικοκριτικός, της εποχής και αρχισυντάκτης του θρυλικού μουσικού περιοδικού "Ήχος & ΗiFi" θυμάται και περιγράφει το μουσικό, και όχι μόνο, κλίμα εκείνης της περιόδου. Ο Νίκος Κοντογούρης, μουσικός συγγραφέας και δημοσιογράφος, μιλάει για την εμπειρία του από το διήμερο ως ανταποκριτής του θρυλικού μουσικού περιοδικού "Ποπ& Ροκ". Ο Κώστας Σγόντζος, μουσικός παραγωγός και δημοσιογράφος συμμετείχε στην παραγωγή του φεστιβάλ και μας μεταφέρει στην μεγάλη σκηνή του, 33 χρόνια μετά. Μέλη ελληνικών συγκροτημάτων όπως οι Θοδωρής Βλαχάκης (Magic de Spell), Λούης Κοντούλης (Stress), Μιχάλης Πούγουνας (New Zero God) και Γιάννης Παπαϊωάννου (Mechanimal) θυμούνται και περιγράφουν ότι έμεινε στο μυαλό και την ψυχή τους. Τέλος ο αξέχαστος Νίκος Τριανταφυλλίδης, σκηνοθέτης, παραγωγός, ιδρυτής του χώρου συναυλιών Gagarin 205 και γιος του Χάρρυ Κλυνν, σε ένα χαρακτηριστικό του κείμενο, υπερασπίζεται το ροκ και τα "βάζει" με όλα τα έντυπα μέσα της εποχής. Υπάρχουν κείμενα και σχολιασμός για όλα τα συγκροτήματα που συμμετείχαν στο φεστιβάλ καθώς και ένας μικρός πρόλογος από τον φωτογράφο Γιώργο Τουρκοβασίλη Εκδότης: ΕΚΔΟΣΕΙΣ ΣΤΟ ΠΕΡΙΘΩΡΙΟ Χρονολογία Έκδοσης: Δεκέμβριος 2018 Αριθμός σελίδων: 84 Διαστάσεις: 21x24
     
  • Τα "Ροκ ημερολόγια" θα μπορούσαν να εκληφθούν ως ένας τόμος 'προφορικής ιστορίας' και συλλογή φωτογραφικών τεκμηρίων, που παρέχει στον σημερινό αναγνώστη σημαντικές πληροφορίες για τις νεανικές υποκουλτούρες στην Ελλάδα, στις αρχές της δεκαετίας του ’80. Φρικιά, μεταλλάδες, χούλιγκανς, πανκιά, ντισκόβιοι-καρεκλάδες, νιουγουεηβάδες. Διαβάζοντας το βιβλίο, θα ανακαλύψουμε πάμπολλα στοιχεία για τις αργκό της εποχής, πολύ πιο βαθιά από τις κοινοτοπίες που αναπαρήγαγαν οι φτηνές βιντεοταινίες των 80s: "Τσινάρια, λεχάρια, σαβαθιανοί και σκορπιονάδες, μουσική τρόμπα, λαϊκοί [Έλληνες]". Θα μπορέσουμε να χαρτογραφήσουμε επακριβώς τα στέκια και τους χώρους συνεύρεσης της εποχής: Σοφίτα, Άρης, Αρετούσα, Mad, Dragonfly, Cult. Θα μπορέσουμε να ακούσουμε τις υπόκωφες σκέψεις της εφηβείας - σκέψεις που ίσως να έχουν πλέον ξεχάσει ακόμα κι εκείνοι που τότε τις έκαναν. Και κάπου εδώ βρίσκεται το κλειδί για την ανάγνωση από όσους δεν ενδιαφέρονται για ερωτήματα κοινωνιολογικά, ούτε ιστορικά, ούτε ακαδημαϊκά. Για μια μερίδα των σημερινών αναγνωστών -όσων η ηλικία είναι κοντά στα πενήντα- η λέξη κλειδί είναι νοσταλγία. Όχι ως αναψηλάφηση των εφηβικών εμπειριών -σαν να κοιτάμε τις παλιές φωτογραφίες και να χαμογελάμε μελαγχολικά χαϊδεύοντας το φαλακρό μας κεφάλι- αλλά ως δικαιωτική αφετηρία. Ως αφορμή για την αφήγηση μιας βιογραφίας που αξίζει να αφηγηθούμε. Για τους νεότερους, εκείνους που δεν είχαν καν γεννηθεί όταν κυκλοφόρησε το βιβλίο, η λέξη κλειδί είναι μύθος. Και οι μύθοι αποτελούσαν ανέκαθεν πρόσφορο υλικό για να στερεοποιηθεί η αυτοεικόνα των ανθρώπων, να συγκροτηθεί ένα είδος αυτογνωσίας... Γιατί τα "Ροκ ημερολόγια του Γιώργου Τουρκοβασίλη, είναι ένα αντι-αρχείο που διασώζει όχι μόνο όσα η επίσημη δημοσιογραφική και ιστοριογραφική καταγραφή αδυνατούσε να αποτυπώσει αλλά και, σε επίπεδο ενήλικων πλέον υποκειμένων, όσα είχαν συχνά άτσαλα παρατοποθετηθεί στη μνήμη. Εκδότης: ΕΚΔΟΣΕΙΣ ΣΤΟ ΠΕΡΙΘΩΡΙΟ Σελίδες: 192 Σχήμα: 21χ15
  • Αθήνα. Δεκαετία του '80. Οι κοινωνικοί αγώνες εντείνονται, το ρεύμα εναντίωσης στη σοσιαλδημοκρατική καταστολή διευρύνεται και με ορμητήριο την πλατεία Εξαρχείων, βάζει "φωτιά" στο κέντρο της μητρόπολης. Ο Γιώργος Νικολαΐδης, με μια φωτογραφική μηχανή στο χέρι και με την ψυχή στο στόμα, βρίσκεται εκεί όπου γράφεται η ιστορία. Και την αποτυπώνει σε άσπρο και μαύρο. Σήμερα, κι ενώ έχουν περάσει κάτι παραπάνω από τρεις δεκαετίες, ανασύρει από το αρχείο του και μοιράζεται μαζί μας το ακυκλοφορητο υλικό του, ενώ οι άνθρωποι που βρίσκονταν "ψυχή τε και σώματι" στο κάδρο των φωτογραφιών του, γράφουν για τα Εξάρχεια, τον "χώρο", την αντιεξουσία, το Χημείο, τη δολοφονία Καλτεζά, το πανκ ροκ, τις ανεξάρτητες μπάντες, τα στέκια, τις συναυλίες... Κείμενα - μαρτυρίες, τα οποία, μαζί με τις σκληρές φωτογραφίες, σκιαγραφούν εκείνες τις πολύ ζωντανές μέρες και νύχτες επιθυμίας και δράσης. Τότε που οι καταληψίες του Χημείου αποχωρούσαν νικητές από τη μάχη ενάντια στην κρατική μηχανή, τραγουδώντας πάνω από τα οδοφράγματα, "είμαστε τρελοί κι ευτυχισμένοι"... Εκδότης: ΕΚΔΟΣΕΙΣ ΣΤΟ ΠΕΡΙΘΩΡΙΟ Σελίδες: 192 Σχήμα: 21χ15  
  • Formed in Detroit 1981, one of the early Hardcore Punk pioneers. 6 Previously unreleased tracks from the last NEGATIVE APPROACH studio session 1984. Considered to be one of American Hardcore's most sought after lost recordings. (Taang! Records)
  • Postpunk απο Αθήνα για οπαδούς Gang Of Four/Abwarts. 100 κοπιες μονο. (Self Released)
  • Four new tracks from Athen's powerhouse Youth Crusher. Released just before their European tour. (Self Released) https://youthcrusher.bandcamp.com/album/-
  • If endless summer is your idea of fun, Plastic Tones are here to offer you permanent vacation. If there’s one trait often connected to Finnish music, it’s melancholy and even despair. The young Helsinki power pop band Plastic Tones prefer to turn their backs on sadness and draw inspiration from vintage American guitar-based pop-rock in the vein of Blondie or Real Kids. This sunshine walk on the beach promenade under the palm trees is 6 tracks long and full of catchy choruses. Svart Records are happy, in an entirely un-Finnish way, to release the band’s new six-song mini album on vinyl. (Svart Records) https://therealplastictones.bandcamp.com/album/wash-me-with-love-mlp
  • Awwwwwww its been so damn long that I got a record that blasts so fast and furious that you get a whoppin’ twenty-eight songs on one chunk of vinyl. This is fun punk, snappy, stabby guitars and drums, singing about what really matters with songs “I Really Don’t Know and I Really Don’t Care,” “I’m a P to the I Ending Up With the G” and “Nature Boy Strut,” about the professional wrestler Ric Flair. It’s not even sloppy, really, because you’d have to be shooting for high quality in order to slouch. No, this is raw for raw’s sake and the Oafs picked their name good. Band has two of The Manikins, probably pushing the stuff too fucked up for that band. A split release between P.Trash Records, Wasted Sounds, and Cage Match Federation. For the snot-nose in all of us. Razorcake. (P. Trash Records / Cage Match Federation) https://localoafs.bandcamp.com/album/too-dumb-to-reason-too-fucked-up-to-dream